Karol Hiller et la nouvelle vision

  Karol Hiller né en 1891 à Łódź se pose de ce fait comme l'aîné de l'avant-garde polonaise des années 20-30. Il ne se destine pas tout de suite à embrasser la carrière d'artiste, ce n'est qu'en 1912 qu'il intègre, pour suivre des cours d'architecture, l'Institut polytechnique de Varsovie et de Moscou. Après une dizaine d'années de pratique artistique, il se rend à Kiev pour poursuivre sa formation plastique, sous la direction de Michail Bojczuk, un peintre de réputation byzantiniste. Il va résider quelques années dans son atelier et ce n'est qu'en 1921 qu'il va rentrer à Łódź où il prend contact avec le groupe expressionniste Jungidisz.

En 1923, il participe à l'exposition internationale d'art moderne à Łódź avec Vassili Kandinsky et les membres des futurs groupes Blok, Praesens, a.r. Suite à cette exposition, Hiller entreprend les premières démarches pour créer à Łódź un centre d'art.
Bien que Hiller ne fut pas membre de a.r, il a été très lié à ses membres fondateurs: Władysław Strzemiński, Katarzyna Kobro et Henryk Stażewski. Son amitié lui vaut d'être trop souvent identifié comme un artiste constructiviste or son expérience auprès de Jungidisz le rapproche plus de ce mouvement.

Sa création des années 30 résulte de la relation entre les formes et les couleurs: c'est ce mariage qui lui vaut la réputation de "peintre à nouvelle vision". A partir de 1927, il réalise des tableaux abstraits à caractère constuctiviste et parallèlement il peint des compositions à connotations biologiques et cosmiques. Chez Hiller la forme est puisée dans le monde réel et coexiste avec un lyrisme abstrait, une touche vaporeuse, réminiscence de l'impressionnisme. Si bien que son art se situe entre constructivisme et métaphore. Hiller en mêlant constructivisme et lyrisme fait figure de classique de l'avant-garde.
Mais en 1928, il participe à l'exposition Ex-Libris à Los Angeles preuve que sa nouvelle vision trouve un écho en dehors du cercle artistique de la Pologne.

Poursuivant ses recherches de formes nouvelles entre réalité et rêverie, Hiller expérimente un nouveau type de composition à l'acide sur du papier photographique: [[l'héliogravure]].
Les tableaux d'Hiller et ses héliogravures présentent des formes évoquant des sons. Selon lui la notion de composition est proche du sens que l'on peut lui donner en musique. Si bien que son travail s'adresse aussi bien aux yeux, qu'aux oreilles. Il devient audible. Son oeuvre est intime et peut être perçue comme sensuelle.

Hiller a toujours souhaité s'adresser à travers son art à l'homme: c'est vers lui que l'artiste dirige sa pensée. C'est pourquoi des figures humaines, faites de matière condensée ou raréfiée, apparaissent dans ses visions. Hiller a créé de nouvelles existences situées en marge de deux mondes.
Engagé politiquement, Karol Hiller fut fusillé dès les premiers jours de la Seconde Guerre Mondiale. Restent ses oeuvres: collections du Muzeum Sztuki de Łódź, Musées nationaux de Varsovie, de Poznań et de Wrocław.


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  Nadège Moreau possède une maîtrise d'histoire de l'art "Le constructivisme polonais.
Les racines de l'art contemporain en Pologne". 

Elle a travaillé au sein de l'association POLART & collabore à plusieurs magazines 

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